MD Artist Studio/Le guide du branding artistique

  • 97 €

Le guide du branding artistique

Pour transformer ton univers créatif en projet identifiable et mémorable ❤️‍🔥

Plus de 200 exercices, vidéos et questions ciblées

Les gens ne te suivent pas juste pour ton talent, mais pour le feeling que ton univers leur fait ressentir.

Tu as des références plein la tête, une vision artistique qui te tient à cœur. Tu veux bien faire les choses, aller au bout de ton projet. Mais quand tu dois l'expliquer, ça coince. Tu as du mal à choisir parmi toutes tes idées. Tu ne trouves pas ton public. Tes recherches de partenaires n’aboutissent pas. On te suit de loin, mais sans s’engager. Et toi, tu as l’impression de tourner en rond.

Le problème, ce n'est ni ton talent, ni ton ambition. C'est que l'ADN de ton projet n'est pas encore clair.

Un branding solide, c'est la différence entre "c'est intéressant" et "je veux bosser avec toi"

Tu gagnes en clarté, en impact et en crédibilité. Tu sais qui tu es, ce que tu proposes, et comment le communiquer. Ton projet devient identifiable. Tes partenaires te comprennent. Tes collaborations se concrétisent.

Ça m’a énormément aidé à me diriger vers la direction artistique que j’avais envie d’atteindre, et à prendre les bonnes décisions, que ce soit dans la production, l’image, les photos, et les personnes dont je m’entourais.

Marie m’a donné les outils pour pouvoir tout faire moi-même et ne pas dépendre des autres. Pour la suite, ça m’a permis d’avancer plus vite et plus facilement !

🌟 Ce guide est pour toi si tu es artiste dans la musique et tu :

  • En as marre de te fondre dans la masse

  • As perdu du temps, de l’énergie et de l’argent à produire des sons et des images qui ne te correspondent pas vraiment

  • T'investis déjà beaucoup dans ton projet, mais tu sais que tu pourrais aller plus vite et plus loin avec la bonne méthode

  • Es prêt.e à transformer ton projet en profondeur et tracer ton propre chemin

  • As mille idées et tu as du mal à les structurer

  • Veux te sentir plus confiant.e dans tes choix artistiques et stratégiques

🌟 Ce guide n'est PAS pour toi si :

  • Tu cherches une formation théorique sur le marketing musical

  • Tu attends des solutions toutes faites ou des "quick fix"

  • Tu n’es pas prêt.e à investir le temps et l’énergie nécessaires pour avoir de vrais résultats

Je te donne ma méthode concrète pour construire ton branding artistique de A à Z 🔥

Le travail sur le positionnement m'a fait énormément progresser. Je suis super contente de l'avoir eu en pleine création, parce que ça m'a permis de faire des choix plus cohérents et plus authentiques pour moi.

Le guide m'a réellement aidée à y voir plus clair dans mon projet et à mettre des mots sur ce qui en faisait l'ADN. Grâce à ça, je travaille de manière plus précise et tout est plus cohérent, que ce soit dans ma musique ou tout ce qui l'entoure.

Chapitre 1 : Les Fondations

Un voyage introspectif pour découvrir l'ADN de ton projet musical :

  • Qui je suis vraiment : tes émotions motrices, ton authenticité sincère, tes obsessions créatives, tes dons naturels

  • Pourquoi je crée : tes motivations profondes, ta mission artistique, ton impact désiré

Chapitre 2 : Le Positionnement

Situe ton projet dans l'écosystème musical et affirme ta singularité :

  • Ton écosystème : influences, réseau artistique, territoire live/médiatique, connexions naturelles

  • Ta singularité : ton unicité créative, ta façon de transgresser les codes

  • Ta définition du succès : ce que signifie vraiment la réussite pour toi

Chapitre 3 : L’Expression

Donne vie à ton branding à travers 4 dimensions complémentaires :

  • ADN sonore : ta signature musicale, ta cohérence sonore, tes choix de production

  • ADN visuel : ton univers esthétique, tes codes visuels, ton image personnelle

  • Expérience scénique : ta présence sur scène, ta configuration, l'expérience que tu crées pour ton public

  • Storytelling : ton récit artistique, tes thématiques, ton de voix, ton impact émotionnel

Pas une formation théorique. Un guide pratique et structuré, pour clarifier ton identité artistique et attirer naturellement les opportunités !

🌟 Tu reçois concrètement 🌟

Plus de 200 questions ciblées pour creuser en profondeur et faire émerger ton identité unique

Des exercices pratiques pour passer à l'action immédiatement et structurer tes mille idées

De courtes vidéos pré-enregistrées pour t'accompagner et t’orienter

Un template Canva professionnel pour présenter ton projet, à partager avec tes partenaires créatifs et business

🌟 Pourquoi ça fonctionne 🌟

Parce que ce guide te donne une méthode pour faire ce que beaucoup d'artistes repoussent toujours :

Ralentir et dézoomer pour clarifier l'ADN de ton projet

Trouver le fil rouge entre toutes tes idées

Poser des bases solides avant de chercher de la visibilité

C'est exactement ce qui crée des projets musicaux durables et attractifs !

❤️‍🔥 À la fin de ce programme, tu auras :

  • L’ADN de ton projet clarifié et qui te ressemble vraiment

  • Un positionnement unique dans l'écosystème musical

  • Une identité sonore, visuelle et scénique cohérente

  • Les mots justes pour présenter ton projet

  • Un document de présentation professionnel prêt à être partagé

  • La confiance pour approcher des partenaires en production sonore et visuelle, management, booking, label, ...

Ça m'a permis de continuer à protéger ce que je fais, ma vision et ce que je défends à travers ma création face aux rythmes frénétiques de l’industrie musicale.

Au-delà de l'artistique, ça a débloqué pas mal de réflexions sur ma vie de tous les jours et de découverte plus profonde, en écrivant par exemple l’histoire du projet.

Ce guide représente un véritable investissement dans ton projet artistique. Il a été conçu comme un espace de travail, et te propose une méthode structurée pour transformer ton univers créatif en projet clair et cohérent. Les résultats dépendent de l’espace et de l’engagement que tu choisis d’y consacrer 🌟

  • 97 €

Le guide du branding artistique

Un accès à vie à une méthode que tu pourras utiliser encore et encore, à chaque évolution de ton projet artistique.

Questions fréquentes

Combien de temps faut-il pour suivre le guide ?

Environ 30 heures réparties sur les 3 chapitres. Le guide est conçu pour travailler en autonomie, tu avances à ton rythme. Je conseille de te donner 3 mois pour laisser maturer tes réflexions entre chaque chapitre.

Que se passe-t-il après l'achat ?

Tu reçois immédiatement tes accès par email. Tu commences quand tu veux. L'accès est illimité dans le temps, et inclus également les futures mises à jour du guide ❤️‍🔥

Je suis en phase de création, c'est le bon moment ?

C'est justement le moment idéal ! Clarifier l'ADN de ton projet avant de tout construire te fera gagner des mois de tâtonnement.

Je pratique une autre forme d’art que la musique. Puis-je utiliser ce guide ?

Ce guide a été conçu principalement pour des artistes musicaux. Cela dit, les principes de branding, de positionnement et de construction d’identité artistique sont transversaux. Des artistes venant d’autres disciplines (arts de la scène, visuel, performance, etc.) peuvent donc tout à fait en tirer des enseignements utiles, à condition d’adapter les références musicales à leur propre pratique. Je l'ai moi-même utilisé pour accompagner une artiste pluridisciplinaire 😊

Je m'appelle Marie, je suis mentore et consultante en développement de projets musicaux, et créatrice du Guide du branding artistique.

J'ai combiné ma passion pour les arts de la scène avec dix ans d'expérience dans l'industrie musicale, pour créer une méthode pratique et concrète qui aide les artistes à construire des projets solides, alignés et identifiables.

Ce guide reprend les outils et les processus que j’utilise dans mes accompagnements, adaptés en format autonome, afin que chaque artiste puisse avancer à son rythme tout en bénéficiant d’un cadre professionnel.

Je partage aussi régulièrement sur Instagram des conseils, des pistes de réflexion et des outils pour continuer à développer ton projet artistique au quotidien !

Ton branding, c'est l'investissement le plus rentable que tu puisses faire pour ton projet. C'est la base de tout: tes créations, tes collaborations, ta communication, ton impact.

La question n'est pas "est-ce que j'en ai besoin ?", mais "combien de temps encore je vais improviser ?"